Oprettelse af et hjem, der har karakteristisk indretning hængsler på at trække sammen et værelse, der afspejler din personlighed og stil. Moderne vægkunst kan tilføje farve, tekstur og dimension til ethvert rum, mens du formidler dine præferencer, gør en politisk erklæring eller blot præsenterer et stykke, der trækker dig ind. Kunstværker kan være farverige, neutrale, metalliske eller en kombination af disse ting. De vigtigste overvejelser ved valg af et moderne moderne kunst er først, at du forbinder det på et eller andet niveau, og for det andet at du har et mellemrum, hvor stykket vil fungere.
Hvis du tilføjer farve er målet, er der mange valgmuligheder, når du overvejer moderne væggenstykker - din eneste begrænsning bliver dit budget! Et lyst stykke som dette grafiske arbejde er tankevækkende og lidt retro. Den teksturerede lærred tilføjer en ekstra dybde til stykket og hjælper stykket ud. Det er et fed stykke, der vil gøre en erklæring på enhver væg.
Farverige og komplekse, dette arbejde fra Jannis Varelas fra opdrættergalleriet er alsidigt takket være de mange anvendte farver. Kunstnerens værker "kortlægge et maksimalistisk system, der registrerer og former tanken om fravær." Dens levende nuancer og dristige streger er perfekte som midtpunktet for en hvid væg, ledsaget af minimalistiske møbler, der gør det muligt for kunsten at skinne.
Geometrisk gentagelse i forskellige skalaer er i centrum af dette lyse stykke, der hedder Happiness by Satoshi Ohno. Kombinationen af neonfarver og en sølv baggrund gør arbejdet pop. Det er et glimrende eksempel på moderne vægkonst, der har en afslappet, men kontemplativ følelse og er velegnet til at lysere op på ethvert boligareal.
Et stort stykke moderne vægkunst som denne fra Blank Space er godt for en stor mur. De lodrette linjer giver illusionen af et slør skjuler noget i baggrunden, accentueret af den dominerende røde farve. Det er en god måde at tilføje en stor dosis af en farve til dit rum uden at indføre mange andre accentfarver.
Sarah Cains arbejde kaldet Sight and Light er et stykke, der har en række farver, der er mere dominerende af den mørke baggrund. Kunstneren siger, at hun nægter at holde sig til konventioner om moderne kunst, og du kan gøre det samme ved at inkludere innovative stykker vægkunst i dit hjem. Et arbejde som dette formidler modet og styrke, hvilket gør en stærk erklæring i et rum.
Moderne væg kunst er en måde at lade din kærlighed til farve skinne. Mindre værker som denne ved den sene David Hare har levende nuancer, tekstur og detaljer på en måde, der vil øge interessen for et værelse. Kreative stykker som denne er alsidige og stadig kommandere opmærksomhed, selvom de er mindre.
Hvis du er i teknologi, kan du have moderne vægkonst, der tilføjer en dosis af det digitale. Carrie Moyers Intergalactic Emoji Factory er skabt med akryl og glitter, der danner et stykke, der er del fantastisk landskab, del abstrakt arbejde og del moderne kommentar. Stykker, der er mere futuristiske, fungerer bedst i moderne og moderne rum.
Naturligvis behøver moderne væggen ikke farverig. På trods af de afdæmpede toner i dette værk af Alexandre Farto, kendt som Vhils, er det stemningsfuldt og formidler en dramatisk følelse. Som Vhils hjemmeside siger, er denne type stykke "visuel poesi" og er et absorberende valg til en stuevæg. Perspektivet fra en afstand, og detaljeret af arbejdet involveret fra en tættere vinkel, tilføjer til interesse og kompleksitet af stykket.
En dæmpet farvepalet kan stadig ligne masser af drama i et stykke, der har perspektiv, som dette fra Barbara Takenaga gør. Et stykke moderne vægkonst kan tilføje dybde til dit rum, når selve arbejdet har den intensitet, som denne gør. Ud over den overordnede følelse tilføjer de omhyggelige af de frie håndmalede prikker og linjer til undren om, at dette stykke vil føje til et rum.
Masser af moderne vægkonstruktioner omfatter teksturer, der er skabt på mange forskellige måder, hvilket kan give ekstra dybde og interesse for dit boligareal. Dette arbejde er baseret på en unik tekstur, ikke klar farve, for at skabe interesse. Tusinder af lærredspåner, der er bundet i knuder, danner den bølge, der hælder ned fra toppen af webstedets lærred. Det er et spændende kunstværk, der inviterer til endeløse fortolkninger.
Den kubanske kunstner Diana Fonseca er også afhængig af tekstur mere end levende nuancer til at skabe hendes spændende værker. Det blandede medie, som hun bruger, er et sammenhængende, men uensartet teksturstykke, der frembringer følelser fra fortiden, næsten en historisk følelse. De bløde farver, der bruges, gør stykket velegnet til et mere rustikt miljø såvel som en moderne.
En levende jordisk orange-rød er den dominerende farve i dette geometriske arbejde af Enoc Perez. De præcise kvadrater kombineret med den mere abstrakte farveapplikation skaber et stykke moderne vægkonst, der vil forme rummet i et rum og samtidig føje bevægelsesbevidsthed. Artsy siger, at Perez efterligner processen med farveudskrivning ved at lave tegninger til hver farve og bruge ark til at overføre malingen til lærredet.
Nogle gange har moderne vægkonstruktion et ikke-traditionelt materiale som lærredet. Her har Gareth Nyandoro monteret sit blæk på papir Straw hat og Bhero Vendor på lærred, men ikke i traditionel forstand. Det er måske en af de største om moderne kunst: dets uventede anvendelser af materialer. Den ustrakte lærred giver stykket en afslappet, næsten frisk-fra-børste følelse. Visning af et sådant arbejde i dit rum gør det til at ligne, at kunstneren bare kom ind og slog den op.
Farven kan også forstærkes med tilføjet tekstur, som det er tilfældet med dette arbejde af Thomas Trosh. Der foregår meget i dette moderne murenværk, og det ville være hensigtsmæssigt for et mere tilbageholdende rum, hvor det kunne skille sig ud. Kunstværket tilbød mange elementer til undersøgelse og kontemplation og skal vises, hvor disse funktioner kan værdsættes.
Et traditionelt maleri kan også tilbyde tekstur. Dette dominerende grønne arbejde, der præsenteres af Hill Gallery, anvender malingens teksturale anvendelse for at skabe dybde i kombination med levende farver. Det abstrakte arbejde er fængslende og et perfekt mellemstor stykke til en stue, spisestue eller andet samlingsrum. Det giver en skarp farve, tekstur og inspiration til tanken.
Med subtil tekstur og neutral farve, der er skræmmende, tilføjer Jay Heikes Zs en følelse af ro til et rum. Bakgrundsbakgrunden og de hævede bogstaver bidrager til den meditative følelse af arbejdet. Heikes er kendt for sine værker, der bruger popkulturtekst eller billeder og omdanner dem til en fortælling om at kæmpe for individualitet.
Ligeledes neutralt, men langt mindre subtilt, er denne triptik af Pier Paolo Calzolari, som er kendt for at "bringe quotidian-ritual ind i æstetiske oplevelses rige", ifølge Artsy. Et stykke moderne væg kunst som dette er meget avant garde, men vil fungere godt sammen med andre former for kunst og i forskellige stilarter af indretning. At vise et arbejde som dette tilføjer også et strejf af skulpturel dimension til et rum uden at være overvældende.
Poleret og reflekterende, dette moderne væg kunststykke handler om den skinne og dimension, som kun metal kan give. Italienskfødte Getulio Alviani skabte Rilievi Speculari en Elementi Curvi, fra stål, med fokus på kurverne og resulterende reflekterede billeder, som brikken udsætter. Arbejdet tilføjer lidt flashiness til ethvert rum, men ikke så meget, at det overvælder. Det er på en eller anden måde forbeholdt og dramatisk på samme tid og tilbyder et evigt skiftende kunstværk, der skifter farver og dimensioner ud fra hvem der står foran det, eller hvilke andre farver er der i rummet.
Hvis du virkelig vil tilføje dimension og dybde, skal du vælge et stykke moderne vægkonst, det er mere skulptur end maleri. Jack Pierson's Blue Guitar bruger stykker af bogstaver fra den gamle amerikanske motorvejsskilte til at danne stykket. Mens Pierson har arbejdet i mange medier, er han bedst kendt for sine værker ved hjælp af skiltning og storstilet vintage bogstaver. Dette stykke er fantasifuldt, farverigt og en genial genbrug af ikoniske elementer, der vil være et samtalestykke til enhver væg i dit hjem.
Skulpturel moderne murskunst kan også være mere defineret i rummet, ligesom Jesu Rafael Soto er. Kunstneren skaber skulpturelle reliefs som denne, der hedder Excritura, fremstillet af industrielle og syntetiske materialer som nylon og stål. Manglende farve, værkerne tilføjer dimensioner til et rum, og indkaldelse af seere skal komme se nærmere på de fine linjer og vandrende ledninger, der udgør essensen af stykket. Det er et kunstværk, der har brug for en væg, hvor familie og besøgende kan undersøge det fra forskellige perspektiver.
At skabe dybde og dimension ved hjælp af en teknik, der indebærer at brænde lærredet til det punkt, der er brændt, er en proces, der bruges af kunstnere som Jitish Kallat. Inspireret af hans hjemby Mumbai, fremstiller Kallat moderne væggenstykker, der taler volumener med deres brændte og brændte linjer, pletter og skygger. Kunstværket tilføjer interesse for et værelse uden at tilføje farve.
Den tyske kunstner Otto Piene er også kendt for sine Rauchbilder - røgbilleder - som han skabte med opløsningsmiddel og ild, der danner billeder fra den resulterende sod. Det er en teknik, der ligner Kallat's ovenfor, men giver meget forskellige resultater. Dette untitled-arbejde er mere teksturelt og indeholder værdifulde farver, der ville fungere meget pænt for at fremhæve et rum, der har en primært neutral farvepalet.
Layering af elementer er en anden måde kunstværker skabe dimension. Denne untitled (Yellow and Green Brushstrokes) af Jose Davila har en dyb farvefarve, der spænder over diptych og anvender en lagdelt printteknik for at forbedre pop og dybde. Det er et moderne væg kunst stykke, der ville arbejde med en række indretning stilarter - så længe du vil have en pop farve.
Traditionelt reserveret til kommerciel skiltning, bruges neon ofte til kunst for at repræsentere lys såvel som udtrykkelige synspunkter. Dette værk er moderne vægkonst, der er abstrakt og engagerende. Udarbejdet af den sene Francois Morellet, har arbejdet enkle bue af neon, der i kombination med det sorte lærred fremkalder en følelse af bevægelse og transformation. Stykker som disse er perfekte til et område, hvor du vil tilføje noget moderne drama, og hvor miljøet er rigtigt for neonlyset for at skabe en erklæring.
Hvis du kan lide at lave en filosofisk eller politisk erklæring med din kunst, er et stykke moderne vægkonst i neon, der har en provokerende sætning et godt valg. Joseph Kosuths konceptuelle kunst indeholder en serie, der indeholder sprog og danner den krop af arbejde, som han er bedst kendt for. Dette vil helt sikkert fremkalde samtale fra gæster, hvoraf mange vil gerne diskutere emnet. Uanset hvad disse typer af moderne væggenværker skal vises i et lys med lavt lys.
Moderne væggenstykker indeholder ofte jordiske ting, der omdannes til et kunstmedium, som i dette værk af Sao Paolo-baserede kunstner Marcius Galan. Her har Galan brugt mere end 65.000 kartografiske stifter til at skabe et teksturarbejde, der dominerer rummet med sin lyse rød farve. Kunstneren siger, at hans værker udforsker rummets "metaforiske kapacitet". Derfor skal et stykke som dette vises på en stor mur, da det vil dominere ethvert beboelsesrum.
Pamela Jordans cirkelværker er ofte farverige og altid abstrakte. Rund moderne væg kunst kan opleve et rum med sin forskellige og uventede geometriske form. Her er farverne primært jordiske og gør stykket alsidigt til næsten enhver stil af indretning.Designet ser også ud til at virke som en bevægelse på grund af den runde slyngning af farve - næsten som den blev magisk udslettet på cirkulær måde. Igen skal et arbejde af denne størrelse og skala vises i et rum, hvor det er tilladt at dominere omgivelserne.
En anden måde at tilføje moderne vægkonst, der bogstaveligt talt bryder grænser, er med et stykke, der kombinerer et traditionelt indrammet shadowbox-stilstykke med elementer, der strækker sig ud over rammerne af rammen. Denne Untitled (Spontan bevilling af plads # 1) af Rafael Domenech tilføjer farve, dybde og interesse for ethvert rum. Den beskedne størrelse giver mulighed for alsidighed i displayet.
Collaged og udsmykket i et tredimensionelt format, er denne moderne vægkonst et maleri, der omdannes til et arbejde, der går langt ud over det traditionelle. Kunstner Shinique Smith bruger fundne genstande og brugte tøj, hun binder sammen for at lave skulpturer og her elementer af kunstværket. Det er provokerende og piques interesse med sine mange elementer. Inddragelse af denne slags kunst vil tilføje interesse for et rum.
Collaged Modern Wall Art kan tilføje en farve og tekstur til dit opholdsrum uden at strække sig fra væggen, hvilket gør det velegnet til et strammere rum eller et område, hvor du ikke kan have noget dramatisk tredimensionelt. Kollager af natur - uanset om de kun bruger papir eller blandede medier - formidler lag, dybde og masse. Mens dette stykke er ret stort, kan mindre collagearbejde tilføje interesse for mindre rum i hele hjemmet.
Dette arbejde med blandede medier, herunder akrylmaling, papir og tapet på lærred er af Brenna Youngblood. Kaldet Blade Runner, det er et andet eksempel på et blandet mediearbejde, der har en meget anderledes stemning end den ovenstående. Farverne er mere dæmpede, men det er langt fra neutral. Kombinationen vejer en livlig følelse, og det vil opleve ethvert boligareal med sin stimulerende sammensætning.
Cirkler er en alsidig grafisk form, og her har kunstneren Rodney Graham brugt tredimensionale elementer i sin Cylindrochromatic Abstraction Construction. Stykkerne farverige og minimalistiske, mens de også leger med lys og skygge. Denne type moderne vægkunst har brug for den rigtige belysning, der skal værdsættes og bør derfor vises i et veloplyst rum.
At vælge et værk, der omfatter gentagelse af et element, som cirkler, er et godt valg for en stor mur, fordi det tager en god mængde plads uden at kræve et stykke uhåndterlig størrelse. Ryan Gander's stykke er udstyret med forskellige størrelse spejle, der indeholder forskellige portrætabstraktioner og stænk af lys farve. Dette stykke ville fungere bedst i et moderne eller moderne rum.
Absolut et stykke til en meget stor tegnevæg, dette runde stykke præsenteret af Sicardi Gallery har tekstur, geometri og pops of red. De forskellige folder, linjer og kontinentale repræsentationer er et kortlignende stykke moderne vægkonst, der også er meget teksturelt. Det er sikkert at appellere til rejsende og endda lænestol nomader, der er trukket til alle ting globalt.
Skulpturel moderne vægkonst gør ofte brug af opcyklede materialer på nye og innovative måder. Dette arbejde er af Sadaharu Horio, der anses for at være en af Japans mest eksperimentelle kunstnere fra det 20. århundrede, ifølge Artsy. Hans værker bruger kasserede husholdningsmaterialer som i dette minimalistiske arbejde. Det lyse lærred er accenteret med et teksturelement og indeholder de fire hjørnebrikker fra brugt materiale. Det mellemstore arbejde er farverigt og vil tilføje lysstyrke til et boligareal, samtidig med at der indarbejdes en smule social kommentarer.
Nogle moderne væggen er afhængig af tekstur alene til drama, og et arbejde som dette af Leonardo Drew passer til regningen. Kunstneren bruger fundet naturlige og menneskeskabte materialer, især træ, til at lave sine kreationer. Denne er også blottet for farve, undtagen lys og skygge af træstykker. Den dimensionelle konstruktion trækker straks øjet og dominerer rummet. Arbejder som dette vil fungere med mange indretningsstile, hvis de vises på en væg.
Strukturelle stykker i metal er ligeledes dramatiske, ligesom dette stykke med sin dybe, skøre overflade. Det er et lille stykke moderne kunst, der kan nåde næsten enhver væg og kunne kombineres med andre typer kunstværker.
Lige så teksturisk, men også lidt mere farverig, er dette stykke af Jacin Giordano, som får sin tekstur fra maling applikationsmetoden. Maskets tangler danner mellemrum og hulrum, accentueret af de anvendte farver. Dette er en stor moderne vægkonstruktion til ethvert rum, fordi det bringer en taktil form til den glatte væg, hvilket skaber en kontrast, der øjeblikkeligt tilføjer pladsens karakter.
Tekstilelskere kan vælge moderne vægkonst, der har en bred vifte af fiberkonstruktioner. Dette er et meget dimensionelt stykke af Caroline Achaintre kaldet Madcap. Selvom det gør farve, er den taktile natur den dominerende stemning. At indarbejde et stykke som dette i din boligindretning er beslægtet med at tilføje et konventionelt tapet til traditionelt interiør.
For at injicere en moderne, rustik stemning i et større rum, overvej blandede medieværker, der kombinerer en minimalistisk profil med naturlige materialer. Denne ekstra lange skulptur ville arbejde på en funktion væg eller en galleri hallway hvor det kunne tage centrum fase. Manglen på farver og afhængighed af materialerne til at give dimension gør dette til et spændende, om ikke usædvanligt kunstværk.
Ofte består teksturisk moderne vægkonfiguration faktisk af et uventet materiale, som det er dette arbejde af cubanske kunstner Yoan Capote. Dette er Palangre (Mar De Fondo), som er mørkt og dramatisk i sin tekstur og skygge. Efter nærmere inspektion vil du opdage, at den er lavet af tusinder og tusindvis af ægte metalfiskværktøjer, hvilket øger stykkets spektakulære karakter. Det er en stor erklæring stykke, der ville gå næsten overalt og med enhver form for indretning.
Som du kan se, er der endeløse måder at indarbejde moderne vægkonst i dit hjem, uanset om dit rum er stort eller lille, moderne, nutidigt eller eklektisk. Indstillingerne er mange, og du vil typisk blive styret af din personlige smag - såvel som dit budget. Fortvivl ikke, hvis du bliver forelsket i et arbejde, der ligger uden for dit budget. Hvis du kan identificere den type kunst du leder efter, skaber mange spændende nye kunstnere værker på forskellige prispunkter, som kan være egnede til dine indretningsplaner.
