Hjem Interiør Tag en Sneak Peek på Top Interior Trends på 2019 Architectural Design Show

Tag en Sneak Peek på Top Interior Trends på 2019 Architectural Design Show

Indholdsfortegnelse:

Anonim

The Architectural Digest Design Show er en årlig højdepunkt på kalenderen for enhver designentusiast. Det præsenterer ikke kun de nyeste og største innovationer fra de store mærker til køkkenbad og boligindretning, men præsenterer også spændende nye design og mindre producenter. Homedit ser virkelig frem til at se, hvad de spændende unge mærker i Juried MADE sektionen har drømt om. Årets show foregår 21-24 marts og her er et snig preview af nogle kreative nye stykker, vi skal tjekke ud.

AlexAllen Studio

En armatur, der har lidt af en gammel skoleoplevelse, er Chord cluster designet af AlexAllen Studio. De kalder det en "moderne genfortolkning af en kendt form", der minder om "svingningskurverne i en traditionel krystalkroner." Det Brooklyn-baserede studie blev grundlagt i 2013 af Alexandra Burr og Allen Slamic og skaber belysning, møbler og arkitektur.

Hamilton Holmes Træbearbejdning & Design

Nicholas Hamilton Holmes præsenterer sin Black Art Collection, som han siger har et "rørformet" designsprog. Hvert stykke er træ, der er blevet væddet, formet og / eller omdannet til en form og farvet sort. Vi elsker virkelig Rainbow Chair, som er lavet med unikke buede forben. Resten af ​​stolen ligner en klassisk Windsor stol og sædet har en fluff af mongolsk fåruld. Den slående "Steve the Rack" er en kaktuslignende figur, der blev udskåret fra en historisk husstråle.

Tortuga

Tortuga Caspian Table er ikke kun innovativ og attraktiv, men den er lavet af omhyggeligt udvalgte bæredygtige, miljøvenlige materialer. Det rene design virker i ethvert rum og har et lædertekstureret laminat, en birk krydsfiner kerne og metal kantning med en børstet guld finish.

Fernweh Woodworking

Denne stramme skønhed af en stol blev designet af Justin Nelson, træarbejderen bag Fernweh. Den æstetiske er dansk midten af ​​århundredet med nogle innovative vendinger. Den prisvindende Sling stol er formet af træ og læder og er det første stykke skabt af Fernweh Woodworking. American White Ash er farvet sort og kombineret med højkvalitets håndsyet læder.

Volk Møbler

Brooklyn-baserede VOLK har moderne design som denne Halsey bordlampe. Fremstillet af solid aske eller fast valnød med kork og porcelænskygge, det belyser den harmoni og balance studiet har til formål i alle sine værker. Designet af Jonah Willcox-Healey til VOLK, er Halsey tilgængelig som en gulvlampe og et vedhæng også.

Janna Watson

Denne farverige tæppe af Studio Watson er en hånd-tuftet nik til familie- og kunsthistorie. Det er en del af "Strange Legacy", som er en mikrosamling af originale designs, der blev skabt af bedstefar af den canadiske kunstner Janna Watson, Arthur Bonnett. Designerne fra 50'erne og 60'erne blev opdateret og genskabt for at passe til dagens marked. Kunstneren er kendt for sine abstrakte værker, som hun nu også gør som tæpper.

John Sheppard

Keramikeren John Sheppard bringer sin belysning og andet arbejde til showet, herunder denne Conduit Incline Table Lamp. Den keramiske base har heft, som er et modvægt til den mere delikate messingbase. Inspireret af brutalistisk arkitektur, er stykket stadig legende og fremkalder følelsen af ​​en arm med en fakkel. Basen er udformet af plader af sandfarvet stentøj.

Jude Heslin Di Leo

Langt og magert med afrundet form er Gibbous Table et helt nyt stykke fra en debutmøbelinje fra Jude Heslin Di Leo. Designeren fokuserer på at skabe møbler, interiør og oplevelser for kunder. Han har arbejdet i kommercielle og boligprojekter siden 2006 og medstifter moderne møbelfirma Bear & Lion med Bernardo Guillermo i 2007.

Karen Gayle Tinney

Et moderne spejl med et jordisk design, dette stykke er af Long Beach, CA kunstner og designer Karen Gayle Tinney. Tinney er kendt for hendes boligindretningstykker fremstillet af keramik og fiber. De blandede materialer har en moderne appel, der gør det muligt for dem at blande sig med eklektisk og moderne interiør.

Malcolm Majer Møbeldesign

Med sin ombrydelige nuance, der skifter fra grønt til rosa, er denne stol 3 af Malcolm Majer Furniture Design næsten som en blomst, der vokser ud af jorden. Majer, der er uddannet på Rhode Island School of Design, har en nylig serie af værker, der faktisk brøer skelnen mellem skulptur og møbler.

Ocrùm

Disse to meget moderne stykker er Dew + Drop vedhæng og Nido stolen af ​​Ocrùm, en New York designstudio. Grundlagt af Beijing-fødte Sean Zhang og Veneto-fødte Luca Zeffiro, fokuserer studiet på minimalistiske designs. Dew + Drop vedhæng er lavet af håndblæst glas, der ligner deres navnebrænder vanddråber. Duoen siger, at det er "inspireret af den stille overholdelse af meningsfulde øjeblikke."

OVUUD

Philadelphia's OVUUD sigter mod at holde belysningsdesign enkelt, men fængslende, hvilket dette Mobius-lys helt sikkert er. Ledsaget af Benjamin Gillespie, består samlingen af ​​særprægede stykker, der er inspireret af Skandinaviens designprincip, men samles som en koordineret samling. Hver bruger brug af næste generations lysteknologi på en ny og kunstnerisk måde.

Peg Woodworking

Peg Woodworking, en flerårig favorit, bringer nogle nye designs til showet, herunder denne Bastet End Table. Laget af eboniseret aske, har bordet to facetterede kurver, der omslutter en marmorbordplade. Marmoren er hentet fra Aria Stone Gallery og miteret til at passe. Brooklyn-baserede studio er en af ​​de mere end 50 virksomheder, der er grundlagt eller medstifter af en kvinde, der vil blive noteret som showet fejrer vågnet i design.

Samantha Sandbrook

Antoinette vægskulpturen af ​​canadisk kunstner og designer Samantha Sandbrook er en hyldest til litteraturen. Inspireret af Jean Rhys '1966-roman, Wide Sargasso Sea - som en prædikt til Charlotte Bronte's Jane Eyre, symboliserer arbejdet "både tropernes vildskab og dens uhyrlige heltinde." En enkeltpalmefrond med meningsfulde sætninger danner grundlaget for dette 120-delt installation.

Siemon & Salazar

Denne Cumulo Vedhæng gør almindeligt glas som en vidunderlig sky med afrundede, formede former. Oprettet af Siemon & Salazar, er pendlen vejledende for de kreative stykker, som den Californien-baserede studio skaber. Caleb Siemon og Carmen Salazar har siden 1999 designet og fremstillet håndblæste glasskibe og belysningsarmaturer.

Blød geometri

Denne teksturelle frynsede stol er en del af sommer-vinter kollektionen fra Soft Geometry. Den nye linje er inspireret af de "levende kontraster, som årstider kommer inden for samme landskaber, livsstil og mennesker." Studiet siger, at dets stykker er beregnet til at eksperimentere med farver og materialer, der resulterer i værker, der er "en antitese" til nutidens genstande fed, hurtig og perfekt.

Studio Endo

Studio Endo designer og producerer moderne belysningsarmaturer som denne ophængslys. Stykket tager form fra eksisterende design og melds dem til en gradueret, kunstfuld samling. Lavet i USA og håndmonteret, kan lysene tilpasses til ethvert rum af Providence, Rhode Island studio.

Tracy Glover Studio

Tracy Glover Studio præsenterer allerede sin seneste samling af håndblæste lysarmaturer, herunder denne nyeste iteration af sin Constellation-lysekrone. Glover's armaturer er skabt ved hjælp af et system, der har udskiftelige dele med muligheder for proportioner og form af basekomponenter sammen med en række glasfarvevalg og metalfinisher.

Tag en Sneak Peek på Top Interior Trends på 2019 Architectural Design Show